Итоги

Тут все подводят итоги десятилетия, а чем я хуже? ; ) Итак, за эти 10 лет с 2009 по 2019 успела:

1. Закончить школу;

2. Закончить универ;

3. Найти работу;

4. Уволиться;

5. Найти новую;

6. Начала следить за собой (делать зарядку, больше двигаться, есть до заполненности, а не всё что на тарелке);

7. Было домашнее животное;

8. Сделала загранпаспорт (только нахрена, если нет денег на путешествия?);

9. Была показана по местному телевиденью и попала на снимок в газету (обычная хроника провинциального города, упоминаю

как пример сбычи детской мечты. И как пример того, что не всегда её исполнение приносит бурный восторг);

10. Освоила блоги;

11. Исполнила другую детскую мечту и поиграла в отоме на русском;

12. Стала больше смотреть фильмов и сериалов (про чтение трудно сказать, только второй год делаю список прочитанного);

13. Потихонечку читаю комиксы и разбираюсь в героях (вообще не эксперт, но отличаю основных персонажей DC от Marvel);

14. Смогли оформить квартиру на меня;

15. Научилась бросать скучные книги/фильмы/сериалы, а не превознемогать их;

16. Познакомилась с творчеством Nostalgia critic и AVGN;

17. Не так сильно боюсь онлайн-платежей как ранее;

18. Кажется превращаюсь, если не хейтера аниме, то что-то довольно близкое (немного пугающий факт);

19. Пробую снова рисовать;

20. Удалили зуб мудрости.

@темы: записи, хренька на каждый день, записная книжка

---

Я ещё жива.

И решила довести до конца спустя 3 года пост про любимую серию фильмов. Начало было вот здесь. https://ygolok-vrednoi-gusenichki.diary.ru/p208471307.htm

Да, ниже попытка переделать стих под котят. Почему-то пересчёт фильмов именно такую ассоциацию выдал.

http://akylk0.tumblr.com/post/141430527141/hello-tumblr

Раз - “Франкенштейн” самый первый,
Два - “Франкенштейн” самый подробный сиквел,
Три - “Франкенштейн” самый комедийный,
А четыре - “Франкенштейн” самый спокойный,
Ну, а пятый “Франкенштейн” самый буйный,
Шесть “Франкенштейн” самый последний. T_T

Постеры у всех фильмов есть. Причины упоминания в постах и описание моей системы оценки ниже.

Франкенштейн создал женщину (1966) Название говорит всё. Читая его возникает мысль: “Психанул”. Нет, барон и ранее творил женщин, но не в этой серии фильмов и это была Невеста, то есть дополнение к уже существующему Созданию. Да, собственно девушка уже как бы была, но это отсылка на другой фильм и из-за такой отсылки героиня меняет цвет волос. С рыжим ей лучше, а с новым, как верно заметил один западный комментатор, “она похожа на официантку с Октоберфеста”.

Возвращаясь к сюжету. Нововведения касаются не только пола Создания. Во-первых, барон сделал выводы и теперь у него в помощниках опытный зрелый врач. Поскольку так до конца и не ясно отдельные фильмы у “Hamner” или сериал, наверно просто надоели юнцы в помощниках. Ещё сшивать тела ему тоже надоело, поэтому теперь Франкенштейн могущественен как никогда. Теперь он сшивает души. Это какая-то новая грань фантастической киношной хирургии.

Но, поскольку без любовной парочки нет ужастика, половину времени придётся терпеть помощника помощника, а чуть позже историю получившегося гибрида. Интересно, мужская часть души так одержима убийствами потому что:
а) не смог ответить обидчикам любимой при жизни и он такой мстительный;
б) он находится в посттравматическом состоянии после несправедливой смерти;
в) это побочный эффект слияния двух сознаний;
г) кровожадность побочный эффект от оживления, который проходит сквозь серию;
д) это всё подсознательное девушки, вызванное шоком от потери любимого;
е) это вообще не Ганс, а какой-то левый демон из ада.

Вот сколько вариантов, а каких-то пояснений фильм не даёт. С этой истории пойдёт сюжетная деталь, что после травмы барону нужен ассистент. И названия становятся менее односложными.Также стоит отметить, что его образ тут самый спокойный и почти добрый на фоне остальной серии. И вопреки всему обошлись без пожаров и неоднозначного финала. В конце учёный грустно смотрит вниз и уходит в лес.

P.S. Ещё у фильма забавные кадры с Кушингом из хроники съёмок. Он между дублями сидит аки диснеевский принц и то рисует, то одуванчики сдувает.

Франкенштейн должен быть уничтожен (1969) В противовес прошлой части, здесь самый злой барон. Помимо стандартных убийств, махинаций с телами, циничными спорами с другими врачами (а не очередными религиозными фанатиками как в “ Викторе Франкенштейне” 2015 года ), сомнительных экспериментов над людьми, к списку деяний главного героя добавилось изнасилование.

Эта история достойна отдельного упоминания. Так продюсеры решили добавить секса в самый последний момент. Потому что ничто так не возбуждает как изнасилование на большом экране, по мнению киношников. Позже единственным мужчиной, который извинился перед актрисой за такие нововведения оказался исполнитель главной роли Питер Кушинг. И да, сцена просто случается и ни к чему ни ведёт.

Из связи с прошлыми фильмами отмечу снова появившийся цветок в петлице пиджака неугомонного учёного с привычкой его нюхать, которые появлялись во второй части. Создание тоже необычно. Это разумный человек, которого вылечили от безумия сменой тела. К сожалению, это приводит к драме, потому что его считают мёртвой. В итоге он считает скорбящую жену неверной и прогоняет её.

Надо отметить, как хорошо актёр сыграл сцену у кровати. Даже забываешь, что если задуматься, его проблема не такая страшная. Живи себе вне стен психушки и убеди жену спокойно.

Что приводит к компенсации спокойной концовки прошлой части. Огня будет действительно много. Как и конец станет более похожи на закрытый. На Кинопоиске есть шикарная рецензия на это кино, лучше и не напишешь: https://www.kinopoisk.ru/user/482979/comment/2298438/

Франкенштейн и монстр из ада (1973) Как много в этом фильме слова “последний”. Последний из серии. Последний раз Кушинга как барона. Последний фильм режиссёра Теренса Фишера. Последний от классической студии “Hummer”. Грустно же.

Если в начале простота этих фильмов и их готический стиль выглядели хорошо, то на примере этого фильма видно отставание студии от тенденций. В том же году вышел “Изгоняющий дьявола”, показывающий насколько подобное устарело. Время новой волны.

Когда фильм показывает портрет того самого молодого Виктора из первой части и герой пререкается с судьями как и ранее он, в сердце невольно бьёт ностальгия. Конечно Питер Кушинг исхудал и в дурацком парике (он и сам от него не в восторге был), но он по-прежнему его персонаж внушает трепет с уважением на окружающих. Даже психи бояться.

Что верно. Ведь ничему его прошлые опыты не научили. Размеры потайной части больницы поражают, но удивляет как игнорируется, что психически нездоровая девушка смогла под руководством доктора провести сложнейшие операции. Кстати, её играет девушка Бонда Мадлен Смит. Жаль, способности героини незаслуженно игнорируют.

Барон более спокойный за столько лет, но также готов ради эксперимента подсунуть девушку монстру. Аморальность с готовностью положить на алтарь науки всех подвернувшихся по руку никуда не делась.

И как всегда всё пойдёт не так. Но чего не испортит даже странный вид Создания, так это конец. Хотя Создание действительно убогое. Почему-то получился Снежный человек. Видимо у барона случился вьетнамский флешбэк из фильмографии Кушинга.

Это лучший конец для серии. Никакого классического открытого финала с неясностью участи барона. Никакого пожара. В этот раз все не только живы и целы, но и убирающий стёкла Виктор не унывает. Что правильно.

P.S. Создание играет Дэвид Праус, который в последствии станет тем самым Дартом. Это даёт простор для шуток, почему Вейдер останавливает удушение в “Новой надежде”. Против воли создателя не попрёшь. Но и также делает сагу ещё более привязанной к истории о “Франкенштейне” пафосной сценой первого появления в костюме из финала приквелов.

Вывод по всем фильмам: не думала, что придётся цитировать братьев Меладзе, но “все они прекрасны без исключения”. Я люблю эти фильмы и каждый по-своему дорог. Барон в исполнении Питера Кушинга крадёт моё сердце каждый просмотр.

@темы: Франкенштейн, Питер Кушинг, нувотипосмотрели

---

Прочитанное в 2018.

Книги

1) Лусено Джеймс “Таркин”. (Много Вейдера и лишних веток, но всё равно сочетание любимого автора и персонажа шикарно, а ЗВ как всегда веселят фанатов. Жаль, Новый канон убрал Таркину семью и Даалу.)

2) Клайн Эрнест “Первый игрок, приготовьтесь” (Разница между переводами пугает. Отличное воплощение детских фантазий как в Лего-фильмах, но плоские персонажи и много штампов и герой стал в финале типичной Мерри Сью. Жаль, не раскрыт Сорренто, было бы круто если бы его желание завладеть Оазисом, было попыткой уничтожить виртуальную реальность и вернуть людей из Сети.)

3) Рассказ про дом с привидениями, где у героя крепкие нервы(К сожалению не помню из него больше ничего. Подобный сюжет большая редкость.)

4) Мэри Шелли “ Франкенштейн, или Современный Прометей” (Экранизации понравились больше, сейчас многое слишком типично для такого жанра.)

5) Сакс Ромер “Спящий детектив” (Не целиком, так как очень скучно и однотипно. Цикл про Фу Манчу и то лучше.)

6) Джон Вуд Кэмпбелл “ Кто идёт?” (Карпентер на удивление много взял из оригинала и сумел приукрасить его.)

7) Рей Бредбери “Вино из одуванчиков” ( Не понимаю почему её называют “ванильной”. Действительно, добрая и душевная книга-воспоминание и посвящение родным и близким, с красивым языком, которые обычно не издают по причине :“народ хочет драму и похабень, а не это всё.” )

8) Стругатские “Пикник на обочине” (Здорово, что у названия три обыгрывания. Не люблю Стругатских, но пугающая атмосфера мрачных чудес описана отлично. Хотя как всегда у русских писателей патологическая любовь убивать желание верить в людей и жить вообще.)

9) Стивен Кинг “Жребий” (Типичный Кинг: легко читается, но повсюду его постоянные клише. Не знаю как его люди перечитывают несколько раз.)

10) Рафаэль Сабатини “ Одиссея капитана Блада” (Нравится литература первых десятилетий прошлого века, в меру описаний, при этом много информации и герои бойко отвечают даже в самой страшной ситуации. Вызвало, шок, что главная пара не тупо влюбилась в друг друга с первого взгляда, а вообще не понравились друг другу и даже общались между собой.)

11) Эдуард Успенский “Дядя Федор идет в школу, или Нэнси из Интернета в Простоквашино” (Читала параллельно с другой книгой. Очень скучно и явно высосано из пальца. Но веселит изображение Интернета, сразу видно, что автор мало с ним знаком и его скоростями.)

12) Фрэнк Герберт “Дюна” (Фентази, где действительно основные персонажи гибнут пачками, а герои больше озабочены властью и деньгами, а не секАсом. Прекрасные описания провидческих сил главного героя. Один минус-быстрый и скачкообразный темп повествования, в конце при понимании, что Поль провернул то, на что другим целые саги в несколько книг нужны, впечатляет, но хочется большего.)

13) Айзек Азимов “Стальные пещеры” (Бывалому детективу дают в напарники робота для расследования дела и это происходит в мире, где презирают андроидов. Нет, это не Detroit: Become Human. Хоть и с первых глав ясен убийца и мотив, довольно неплохая история с необычным обаятельным героем, который смог преодолеть своё предубеждение к роботам и интересные рассуждение о человекоподобных машинах.)

14) Ю Несбё “Нетопырь” знаю о другом названии, но мне нравится такое односложное (По сравнению со “Снеговиком” куда больше “педалей в пол”, как это странно не звучало, но до упоротости “Шерлока” всё равно ещё далеко. Книга читается легко как у “Снеговик”, главный герой приятен, а мерзости поданы аккуратно и в нужных дозах.)

15) Филип Рив “Смертные машины” (Очередная штампованная история про сироту-мечтателя, который лишь порадует в финале тем, что в отличие от того же Люка считается себя убийцей, хотя сделал это невольно. Если Мартин убивает лишь массовку попутно вводя новых ярких персонажей, здесь тупо убили всех кроме Эдит и Тома и неясно про что же дальше книги были. Это так уныло, что лучше бы переменчивый в эмоциях Валентайн главным героем был бы, честное слово.)

16) Софья Багдасарова “Омерзительное искусство. Юмор и хоррор шедевров живописи“ (Steeless на Фикбуке и castiar на Пикабу пишут интереснее, но зато теперь буду хоть немного знать некоторые картины.)

17) Андрей Усачев "Школа снеговиков" (Люблю детские книгу за чистоту и ещё люблю снеговиков. Взрослому человеку как-то грустно за Снегурочку: практически всем занимается, а выступает в роли “злого полицейского” на фоне всегда “доброго” дедушки. И странно, что в такой более ориентированной на мальчиков книгу проскальзывает шутка, про девочку, ставшую спортсменкой из-за неправильного подарка.)

18) Ю Несбё “Жажда” ( Этот год был определённо годом Харри Холле. Типичная книга серии, но эта удивила двумя ложными убийцами. К сожалению, спустя более 20 лет трудно писать про одного персонажа, поэтому почти все второстепенные персонажи получили свои линии, на которых больший акцент чем на главном герое.)

 

Комиксы

(упоминаю только прочитанные с первого до последнего выпуска):

1) Otoko no Isshou (Типичный фильм канала Россия1, только почему-то в японских реалиях.)

2) Гроб Джексона (И хотя Люка убили на середине, всё равно отличный пример боевика и тонкого юмора.)

3) Kyuuketsuki to Boku (То ли пролог то ли эпилог, а не полноценный комикс.)

4) Сборник конкурса хоррор-комиксов (Больше пугает как нарисовано большая часть работ.)

5) Я убиваю великанов (Плохо нарисовано, слишком многое взято с манги, очень похоже на “Мост в Терабитию”, но вполне милая история с жесткими элементами, которые уберут из экранизации скорей всего. Записка из будущего: не всё убрали)

6) Дарт Вейдер и тюрьма-призрак (Нарисовано очень хорошо, но все персонажи на одно лицо, и главного героя жалко. Дарт Вейдер, ты говнюк! )

7) Таг и Бинк (2 выпуска) (Ожидала большего, но на раз сойдёт. Начала читать ещё до пункта 1, но закончила лишь тогда)

8) Новостной эльф Нина! (Было приятно читать этот лёгкий комикс и узнавать про фесты, что-то про себя и заграничных анимешников. Например, что они действительно покупают не только атрибутику, но и сами аниме.)

9) Pluto: Urusawa x Tezuka (Именно, то случайное и редкое сокровище, напоминающее почему до сих пор читаешь японские комиксы и смотришь мультфильмы. Шикарные герои, необычное прочтение классических персонажей “Атома” и стилистика Азимова.)

10) Secret X Folder (Мне стыдно, что я читала это, но очень зацепил юмор и оригинальный зачин к началу порева. Хотя маниакальное желание автора рисовать пот убивало как и сцены секса.)

11) Скотт Пилигрим (В школе обожала этот фильм и теперь хочу пересмотреть другим взглядом, поэтому прочитала первоисточник. Удивительно, сколько второстепенных персонажей и их историй осталось за бортом, вроде мелочь, а смотрится всё иначе. Странно, что многие возмущались продолжением отношений с Рамоной, при том, что это финал комикса, что при всей весёлости и драйфе содержит в себе грусть и непонимания как жить дальше.)

12) Onegai Shinpu-Sama (Ожидала лёгкий сёнен-ай с юмором, а в итоге получила какое-то полупорно.)

13) Neon Genesis Evangelion: Campus Apocalypse (Если хотели бы узнать как было бы, если Ева скопировала в себя типичное аниме, а не наоборот, то вот вам отличный пример. Для фанатов зайдёт эта лёгкая вещица, в которой было больше приятно замечать аллюзии на оригинал, чем очень скучный скомканный шаблонный сюжет. Жаль, Фуюцуки с Аобой не показали в этой вселенной.)

14) Магнето: не герой ( С полгода читала этот 80-страничный комикс. Довольно скучная очень грубо нарисованная история, как не меняются некоторые вещи с переходом персонажа на сторону добра. На самом деле создано лишь, чтобы посмотреть на дуэль Магнето vs Магнето и мельком на как он убивает Братство мутантов)

15) Queen and tailor ( Настолько отчаялась найти истории про возрастных анимешных мужиков, что уже не брезгую яоем. Оказывается фанатов этого жанра больше волнует кто сверху, чем заявленные отношения. В целом не плохо, но всё равно глуповато и фансервисно.

Итоги:

Не знаю почему, но мне понравилось описывать книги лишь в трёх предложениях. Правда, думаю стоит расширить условия до четырёх. Иной раз этого очень не хватало и текст получался слишком громоздким.

Стала меньше читать “крупной” манги, предпочитая читать короткие истории. Определённо увеличилось число западных комиксов. При том. что не включала те, которые смогла осилить лишь парой глав. Постепенно становиться интересней читать их самой, а не чужие обзоры на них.

По-прежнему читаю подростковую и детскую литературу, потому что книги для меня источник отвлечения и позитива. Смотреть на страдания героев в поисках катарсиса во взрослой неприятно. Вот такой я не хороший человек. Хе-хе.

Никак не ожидала такого числа в обоих списках. Думала будет 7-10, а ведь это был не самый лёгкий на книги с комиксами для меня год.

Новый Год грядёт лишь завтра, но хочу поздравить и поблагодарить всех своих читателей. Спасибо, что подписываетесь на мой бредовый блог . Пусть в этом году всё у всех будет хорошо и все мечты сбудутся.

@темы: книги, прочитанное, список, нувотипрочитали

---

Metal Skin (1994)

Постер: По причине малоизвестности фильма есть. Иначе была бы лишь картинка по мотивам.

Ее зовут Маша, она любит Сашу,

А он любит Дашу, и только ее…

Но Даша готова простить его снова -

Опять бросить Вову, вот, блин, ё-моё…

Вот так можно описать сюжет этого фильма. С той лишь разницей, что в в песне из “Фабрики звёзд-3” нет драмы, безумных в прямом смысле родителей, сцен секса, осквернения церкви и обрядов чёрной магии. И конечно уличные гонки, куда же без них.

Я не фанатка быстрого монтажа. Или как правильно называется, когда ещё идёт сцена A и реплики из неё, но 25-ым кадром показывают сцену B? Таких резких вставок очень много. Будто фильм проверяет смотрят ли его или спят. Музыка подобрана хорошо и дополняет происходящее на экране.

Для более полного анализа, предлагаю рассмотреть персонажей. Из-за любовного многоугольника сюжет так просто не описать, не превратив всё в стихотворение “В доме, который построил Джек”.

Вот это вроде как главный герой Джо. Типичный парень-неудачник, пытающийся стать лучше. Может быть у него это вышло бы, но он занят присмотром за безумным отцом-иммигрантом из Румынии. Что объяснило наличие православной иконы на зеркале. Такие “экзотичные” детали сразу бросаются в глаза. Джо явно нравится Розлин, но немного позже он обращает внимание на яркую итальянку Савину. При этом явно не оставив чувства к первой девушке.

Эта Розлина - девушка Дэйзи, о котором речь пойдёт ниже. Первоначально милая, но явно пережившая нечто жуткое. При этом к концу мы увидим и её более тёмные стороны, когда она будет заниматься сексом с барыгой, употреблять наркотики, подерётся с Савиной. Не ясно находится в шоке в финале или окончательно сходит с ума от пережитого, среди чего были выстрелы почти в упор. Кстати, именно с неё и финальных кадров начинается фильм.

Собственно сама Савина. Этакий женский вариант Джо. Тоже потомок иммигрантов, тоже страдает от явно нездорового родителя. Тоже имеет странные увлечения и влечение к недостижимому идеалу. Вот только девушка интересуется чёрной магией и имеет свой алтарь а-ля Хельга Патаки, где пытается приворожить Дэйзи в которого влюблена со школы. Не уверена, что с его природной склонностью к сексу, прямо нужны были жертвы тёмной силе. Зверушек жалко. Но сделавшая приворот Савина, думает иначе. При этом это не мешает ей пытаться подружиться с Джо. Сцена в доме у парня занятно контрастирует со сценой секса на алтаре с Дэйзи. В ней как будто живут одновременно милая девушка и одержимая сатанистка. К сожалению, в финале станет одним из последних гвоздей в крышку гроба Джо. Не рассчитав время ритуала, погибает прячась от священника, так и не покинув осквернённую церковь.

Есть Роберт, он же Дэйзи. Не знаю, что мне видеть непривычней. Молодого Бена Мендельсона или персонажа этого актёра, на котором помешаны девушки. Дэйзи типичный красавчик, которому никто не может сказать нет. Кроме его девушки Розлин, которая из-за его ошибки получила жуткие ожоги. В то время как он остался целым и подобная авария отдаляет их друг от друга. Это и природный магнетизм (сцена на подъёмнике хороша) с явной любовью к…женскому вниманию приводят к постоянным хождениям парня налево. Серьёзно, у него за весь фильм 3 девицы и 4 с натяжкой постельные сцены. Натяжка потому что в последней просто спал в одежде с Розлин. Но это не отменяет сцены с девушкой из магазина и с Савиной. Причём последняя с ней происходит прямо в церкви. Именно из-за измен приближает Джо к себе. Поняв, что перед ним знакомый Розлин, старается умаслить парня. При этом переспав с девушкой, про интерес к которой парня знал. Но не ощущается как злодей. Ему искренне жаль за последний разговор с Савиной и он понимает, что не может быть без Розлин. И опять-таки, не он взял пистолет и застрелил собственного отца и совсем постороннего механика.

Сделавшего это можно понять. Наверно. Потому что в итоге понимаешь скорее заявленного злодея чем героя. Странно бежать на помощь тому, кто пытался убить тебя с подругой пару мгновений назад. Всё накатилось как снежный ком. И вот в итоге вроде никто ничего не делал, а череда ошибок и обстоятельств приводит к взрыву. Сценой с явлением мёртвого персонажа в комнате гг и общим настроением немного напоминает “На игле”. С той лишь разницей, что последний выводили в более позитивное русло бойкий монтаж и очарование молодости/удали героев. Странно такое писать о “На игле”.

Здесь таких составляющих нет, поэтому безнадёга и безысходность героев накатывают сразу, а не так исподволь. Могло быть плохо, но все актёры очень подобраны хорошо и поэтому фильм смотреть интересно.

Вывод: очень сложный любовный многоугольник с не самыми весёлыми персонажами, но этим и простотой цепляет.

---

Американская история (1986)

Постер: По моей псевдосистеме тут должна быть картинка по мотивам, но из уважения к классике и любимому режиссёру, будет иначе.

Мне почти стыдно за себя. Понимаю, что это аллюзии на настоящие еврейские погромы, но ничего не могу поделать со смехом от взгляда на котов-казаков. И от больше подходящего для псовых рычания кошек. Удивляет как работы 80-90-ых годов не боятся показывать мрачные и уродливые моменты в детских произведениях. Сейчас все какие-то обидчивые и толерантные лишь пока разделяют их точку зрения. Возвращаясь к мультфильму, буду честной, мне больше нравится “Секрет Н.И.М.Х.”, но это отличная детская классика и хорошая история, которую интересно смотреть всегда. Кто знает другие работы Дона Блута, увидит много знакомого.

---

Shashinkan (2013)

Постер: Есть.

Лёгкая, но при этом философская история одновременно обо всём и ни о чём. Тут вам и приятная атмосфера и грусть по постоянно убывающему времени. При этом понимание, что никогда не поздно сделать что-либо.

Кого-то этим расстрою, кого-то обрадую (на деле понимаю, что всем пофиг), устрою себе пока перерыв в аниме. В последние время больше смотрела его по привычке, ради увеличения списка и вопреки. Что заметно по моим обзорам. Или слишком глубоко копаю или просто устала от японской подачи. Поэтому временно отдыхаю от него. Сколько это продлится не знаю сама. Заодно подведу своеобразные итоги, составив список любимых опенингов с эндингами. Перерыв не будет распространятся на стилистические похожие вещи или сделанную японцами для европейцев продукцию. Потому что почему-то истинные анимешники не считают их за аниме и ещё потому что хочу понять, что же именно в “правильном“ аниме меня утомлять начало.

---

Робин Гуд: Начало (2018)

Постер: Есть

В воскресенье сходили на него с подругой. Робин Гуд история, которую сложно испортить, но “Меч Шервудского леса” доказал обратное. Старый Робин, блёклый сюжет, отсутствие фирменного поединка благородного разбойника против шерифа и соответственно выпиливание перед самым финал главного злодея, с заменой на ноунейма. Вот это действительно плохо. Лично для меня, вот это плохой фильм про известного персонажа.

Возвращаясь к “Робину”, трейлер не обманул. Это пример глупого, но забавного фильма. И кажется он сам это прекрасно понимает. Прекрасно тут всё. Взять хотя бы первые кадры. Тут скорее ниндзя, а не Робин Гуд. Молчу про воровку, что лицо прикрыла, а декольте нет. Вообще эта дамочка выставляет свои достоинства пугающе часто для Средневековья. То кофту с открытым плечом оденет, то боками сверкает, а декольте вообще постоянно светит. Но меня убила ажурная сорочка в которой она даже в окно выглядывает.

Фильму плевать на историзм. Крестовый поход выглядит как съёмка из горячих точек, есть аналоги пулемётов. В Ноттингеме дофига негров, азиатов, одежда современна и многие щеголяют в кожанках. Сцена с гулянкой вообще выглядит как невошедшее в “Голодные игры”. Хотя чего ещё ждать от Lionsgate. Тут даже есть гигантское кадило. Молчу про рулетку и присутствующих простых людей, что спокойно грубят шерифу. Попробуй они такое провернуть с лордом из “Плача банши”, который более ближе к реальной истории, кончили бы в пытоШной.

Но именно такими анахронизмами и условностью сценария фильм и берёт в итоге. Очень забавно видеть как Локсли ни с того ни с сего защищает арабов, а после Джон не ясно с чего берёт его в команду. Также неясно чего шериф берёт Локсли в команду, если сам же дом забрал. Капюшоны похожие на трусы, паркур как в “Кредо убийцы”. Худой, заросший, непьющий Тук. Который больше похож на православного монаха, чем католика. Вообще стилем и историческими вольностями очень напоминает Assasin’s creed. То есть за один фильм, я получила два.

Но что не понравилась, это снова плохая церковь. Серьёзно, это уже такой устаревший троп, как глупая блондинка или сверхучёные дети. Пользоваться уже неприлично, особенно в моде на постмодернизм. И неприятно видеть как будущий Робин Гуд тренирует стрельбу на изображениях святых и надеюсь хотя бы не девы Марии. Отбросьте религиозные идеи, вдумайтесь. Во-первых, портит произведение искусства. Во-вторых, наш “хороший” герой тренируется на безоружных мужчинах и женщинах. Вообще не круто. Также не особенно зашёл голос дубляжа Мендельсона. Прошлые были лучше.

Зато фильм реально удивляет. Первый раз в начале, когда зал и я ожидали, что Мериан ушла к шерифу. Оказалось нет. Зато можно понять Локсли: будь я мужчиной и мою бы любимую увёл мужик из “50 оттенков”, тоже бы блеванула. Но для меня он, Охотник из сказки про Белоснежку. Не забыли и Гая Гизмора. Жаль, он появился оба раза ненадолго. И приятно удивило, что они помнят, что шериф лишь должность, а значит можно чередовать. Правда неясно был ли целый шкаф одинаковых шмоток у прежнего или надеюсь, вы хотя бы постирали их после трупа.

Из актёрских работ выделю лишь двоих. Шерифа Мендельсона. Он шикарен и снова пафосно машет плащём. Даже сглаживает неловкие сцены с священником и воспоминаниями о детстве. Под конец даст неплохое злодейское безумие. Кстати, один из часто мелькавших перстней в кадре, актёр утащил себе, но после и у него он исчез. И Минчин в роли Тука. Просто милый и обаятельный комик в роли известного персонажа.

Это не фильм где отключаешь мозг, скорее наоборот он работает и генерирует шутки. Когда он устаёт , фильм шутит сам. Мне понравилось, люблю такие глупые и яркие вещицы.

P.S. Просмотры начинают приносит примеры похожего. Итак, у нас бывший дворянин встречает криминального взрослого мужчину из низов, что теряет молодого сына в ходе действий злых парней. При этом совершенно не тоскует о погибшем, а быстро кооперируется с дворянином, чтобы грабить богатых. В истории замешана бойкая брюнетка, по которой сохнет молодой. В финале его из смертельной опасности спасёт старший товарищ, расправившись со злодеем, чтобы все ушли в счастливое будущее. Это не Робин Гуд, это “Планкетт и Маклейн” XD

---

Sakamoto desu ga? (2016)

Постер: есть

Все помнят немногословного очкарика в комедиях, обладающего необычными способностями? Теперь про него сняли отдельное аниме. И причём хорошее. Да, авторы слукавили и большую часть приходится наблюдать больше за одноклассниками Сакамото. Но сильно веселье это не портит.

Надо признать, что юмор довольно неплох и лишь в паре моментов чуть было не скатился в пошлость. Про которые тут же забываешь при просмотре. В основном типичная сложность при просмотре японского продукта. Они очень всё подробно объясняют и разжёвывают. Предпочитая рассказывать, а не показывать. Зритель не настолько глупый, как его обычно представляют. При этом умудряясь быть статичными, даже в тех сценах, где это невозможно. Поэтому лично для меня хороши сцены с минимумом подобного “шума”. Это спасение воробья во время бури, прятки от мамы друга, конечно же финальная речь Сакамото, где он старается представить поведение одноклассника как шутку. В этих сценах нет (или умеренно) тараторящих пояснения персонажей и поэтому они хороши. И бой с шершнем. Даже GIF-ку с ним сделала. Но его подпортили восхищениями и прочим.

Радует и дизайн персонажей. Большинство героев имеют нормальное телосложение, их рост и лица разные. Видно, что не просто по-иному одели модельки. Правда на заднем плане очень некачественный CGI порой заметен. Особенно в сцене выпускного. Конечно, японские школьники как всегда очень эмоциональны. Когда в моих учебных заведениях влетала оса, всех максимум просили открыть ей окно и игнорировать. И мужик около 30, так и неокончивший школу повод для презрения и травли, а не наоборот. Но сериал хорош и ему прощаешь подобное. Персонажи в нём удались. Они действительно развиваются дальше. Не оставаясь те ми же стереотипами, что были и в самой первой степени.

Гопники решают изменится к лучшему, модель решает стать юмористом, подглядывающая стесняшка начинает общаться с людьми и оказывается не извращенкой, а просто обычной девочкой. Гопницы подружатся с местным идолом. Который оказывается страшнее их в некоторых вопросах. Друг гг поверит в себя. Но особенно стоит выделить следующих героев.

Во-первых сам Сакамото. Образ всемогущего персонажа не стал раздражающим как в “Меланхолии” или “Коробке Медаки”. Да, герой имеет множество талантов и умений, но и есть то чего он не умеет. Например, драться. Он предпочитает уворачиваться. Также он периодически теряется или явно обдумывает дальнейшие действия. Радует его взгляд на мир. Сакамото видит необычное в обычном. Словно герой хорошей детской книги, он легко превращает снежный бой в военную драму, а уродливый торшер из шариков в НЛО. И думаю, он понимает как бесит своей исключительностью окружающих и сам страдает от этого. Взять бы домогательства мамы Куботы, а подобных ей море. Поэтому не удивительно, что лучшим другом с которым Сакамото часто зависает стал Ёшинобу. Он наверно один кто не пытался строить испытания ему специально. Лирическое отступление: Сакамото очень напоминал жнеца Спирса из “Тёмного дворецкого”, а те кто дождётся появления главного демона-искусителя школы, будет вознаграждён ещё одним забавным сходством из этого аниме.

Также не могу не упомянуть Хаябусу. Редкий пример красивого по-женски, но при этом на удивление мужественного парня. И мужественность тут не в мачизме, а характере. Персонаж обладающий честью и единственный кто, хоть и с трудом, смог продержаться против Сакамото. А это уже говорит о многом. С ним у нашего титульного героя сложатся доверительные отношения. Наблюдать за их тандемом очень весело.

Финал хорош. На удивление не перегрузили лишней драмой. Даже вспомнили основы классики комедии. Правда, очень буквально. Но что было перебором для Стенли Кубрика, то вполне сгодится для школьного аниме. Жаль, этот поступок немного отдаёт желанием хоть напоследок напакостить Сакамото. Но думаю подсознательно они понимали тщетность этого. Зато теперь перед нами трогательное прощание и оригинальный способ скрыть слёзы от расставания.

Музыка очень нравится. Особенно опенинг и эндинг. Смотреть как Сакамото лабает на швабре и ставит шах конусом это нечто. В эндинге он просто устроил себе лакшери отдых в условиях обычной школы. Но и это шикарно.

Вывод: на редкость приятное и забавное аниме с необычным главным героем и приятными остальными составляющими.

---

Название переводится по-разному. И у обоих вариантов есть тёзки. Поэтому пишу так сд

Invasion (2005-2006)

Постер: Нет. Зато фото мечехвоста.

Уильям Фихтнер играет шерифа в город которого вторглись инопланетяне и сериал имеет лишь 22 серий. Мне подходит! Правда, думала Фихтнер будет в роли милого парня, но получилось иначе. Это тот сериал, где умиляет сериальная логика.

Ну знаете, где мужчина, научивший чужую дочь завязывать шнурки, это: КАКОЙ МЕРЗАВЕЦ!!!!1!ПЫТАЕТСЯ ПОДРУЖИТЬСЯ С ДЕТЬМИ ЖЕНЫ ОТ ПЕРВОГО БРАТА!!!1НЕНАВИДИМ ГАДА!!!Именно капсом. При этом плевать на “подвиги” положительных персонажей. Надо отдать должное мистеру Фихтнеру, роль ему досталась сложная. Он постоянно делает вроде неплохие вещи, но шоу наводит на это двойной смысл. Играть одновременное такие разнополярные вещи непросто.Привёл жену на место, где её нашли. Тут же такая атмосфера будто это не жест осознания и помощи, а нечто жуткое. Ладно, потом выяснится, есть и такое. Очень уж подобные жирные намёки отвлекают. Например, как со скелетом из озера. Поначалу решила, это слишком просто и это жена шерифа, но нет, это именно то. Когда показывают реконструкцию лица, искренне не понимаешь чего они так тянут. При этом просто поражает то ли наивность авторов, то ли ленивость.

Имеем целый город у воды, который атакуют странные скатоподобные создания (или мечехвостоподобные, погуглите, крутая живность, ровесники динозавров), коим как раз приходят из воды. Так они ещё пришли с неба и так копируют тело человека и воспоминания, что отличить очень трудно. Такой гибрид даже сам не понимает чего с ним происходит. Казалось бы, развивай тему, что есть человек. Поднять тему боязни отличного. Да даже банальный вопрос, чего добиваются эти пришельцы и как принять смерть родного человека, если его так успешно скопировала иноземная тварь, что он помнит и умеет всё как и оригинал. Но сериалу пофиг на это. Главгерой спокойно принимает замену бывшей жены, при этом довольно быстро принимает правила игры гибридов. Он вообще тут так. Просто ходит из локации в локацию и пытается делать вид, что чем-то занят. В серии, где появится неудачный гибрид его шурина, никого не охватит ужас и омерзение, как эти существа здорово копируют людей. Нет, конечно они поступили с умирающим созданием благородно. Однако ни у кого не мелькнуло мысли, верит ли это создание в воспоминание или это умелая манипуляция с целью выжить. Эти создания явно любят теорию естественного отбора и приспособления к среде. Неудивительно, что им по душе странные уроки умирающей учительницы.

Обычный человек увидев такое психанул и треснул чудо-юдо лопатой, а герои даже не сомневаются. Знаете, ближе к финалу есть бессмысленная истерика подростка на ровном месте? Так вот здесь бедный Джесси единственный, кто понимает, что маму не просто скопировали, так ещё и отчим сам её в воду затолкал. Кстати, так и не ясно это человеческий страх смерти с авось будет норм или некий подсознательный импульс гибридов, подменять себеподобными близких? Сценаристам пофиг. Даже на очевидные вещи. Например правительство спокойно реагирует на гибрида у власти и похоже некоторые спонсировали им остров с оружием. Но держат в лаборатории других, а не самого первого. Или сцена, где Ларкин на полном серьёзе в прямом эфире хочет поведать, что местный шериф это условный рептилоид. Ей указывают лишь на риск для общих семей, при этом игнорируя, что её просто её же начальство в больницу сдать за такую ересь. Людям будет пофиг, такое все постоянно утверждают. Герои себя вообще иногда слышат?!

Хм, дать агрессивным инопланетянам оружие и форму и отправить их в мир. Ну что пойдёт не так?! Даже сами герои понимают тупость этого. Хотя логично, что типо злодеи исправились, в катаклизме никто не заметит новых людей. И оружие пригодится на случай мародёров. Только всё равно тупо. Или у героини абсолютно плоский живот, при этом она постоянно тягает тяжести, но сердце ребёнка уже слышно. То ли я не знаю биологию то ли авторы.

При этом иногда они делают более многоуровневые вещи. Как в сцене с полковником. Шериф не только намекает, на то, что не уйди он в отставку был бы её боссом, но ещё и намекает на некие тёмные делишки. Да и судя по его дому и кабинету стандартного злодея, бравый шериф явно не всегда против тёмных делишек. Также забавна сцена, где он заявляет, что главгерой с Ларкин смешные как новобрачные, хотя сам в первой серии недалеко ушёл.

И не случайно, что эти сцены связаны с Уильямом Фихтнером. Собственно, только он тут и играет и сюжет двигает. Остальные ходят с ровными рожами, довольствуясь парой гримас вместо эмоций. Нет, конечно Эван Питерс старается, но честно, до того же Тейта в “Доме-убийце” ему пока далеко. Да и роль не особо напряжная, обычный парень. Возвращаясь к шерифу. Поражает этот кадр. Успевает всё. И от урагана город разбирать, по вызовам ездить, за дочерью-кокеткой следить, миловаться с женой, воевать с якобы главным персонажем (сцена в мерии явно вдохновляла авторов “Однажды”), ещё и отслеживать гибридов и отправлять их на спецостров. Ртуть, а не мужчина. Только сейчас поняла странность этой фразы при наличии актёра этой роли.Кстати, странно, что он не чувствует ураган в финале. При всём этом он всегда достоверен и его гамма эмоций интересна. Даже в финале дали пострелять, потому что он это заслужил. Он итак многозадачный как не всякий супергерой может. Поэтому сюжет тащиться на нём и смотреть интересно только на него. Ну ещё под конец явится Лоран из “Настоящей крови”. Видимо в нулевые актёр особенно часто играл злодеев на пару серий. Его имя тоже не помогает воспринимать это шоу серьёзно. Так и хочется всякий раз воскликнуть: “Он не Зура, он - Кацура!” Смотревшие аниме “Gintama” поймут.

Кроме многопланового Фихтнера сериал ещё может порадовать показом веруищих почти нормальными людьми. Спасибо хоть на этом, но в начале жутковатый священник-инопланетянин здорово бесил.

Вывод: если любите короткие сериалы, пришельцев и посмеяться над их нелогичностью, то самое то. Кроме как на Фихтнера смотреть не на кого, остальные слишком скучные и картонные.

P.S. Ларкин очень напоминает Лоис Лейн из “Тайн Смолвилля”. Только симпатичнее. В конце приходит осознание, какой эпичный день был у бедного мистера Андерлея.

---

Пишу оригинальное название и дату, потому что поисковик выдает похабный мульт вместо

Jack of All Trades (2000)

Постер: Есть.

Эш из “Зловещих мертвецов” подрабатывает смесью Джеймса Бонда и Зорро. Причём всё это безобразие от авторов “Геракла” и “Зены”. Конечно меня это подкупило.

Но буду честной, без топа сериальных заставок Ностальгирующего Критика и не узнала бы про это шоу. Заставка здесь не просто набор кадров из серии, а музыкальный номер, хоть и разбавленный нарезкой из серий.

Логика порой очень мультяшная. Например, никто не узнаёт Драгуна, хотя маска почти открытая. Хотя я сама не узнала Стюарта Девени в роли маркиза де Сада. Так что не будем об этом. С мультфильмами роднит и постоянные тусовки со злодеями. Все уже так сроднились, что когда вознмкает критическая ситуация даже объединяются. Как губернатор пришедший именно к Джеку при проблемах на любовном фронте. Но и Эмилию он явно любит, всегда очень трепетно произносит её имя и старается держать руку.

Юмор может где-то простоватый и недетский, но герои очень обаятельны. Их немного, но наблюдать за ними всегда весело, благодаря актёрам.

Джек как Отважный драгун в исполнении Брюса Кемпбелла.Честно, до этого сериала не очень его любила, но не могу не отметить заразительный смех и обаятельную улыбку. А смеётся Драгун много. Очаровательный стереотипный грубиян и мужлан, нелишённый доброты в сердце. Интересно, что в более поздних сериях заметно, как постепенно остепеняется благодаря Эмилии. Вот уже сам готовит чай и не против шашек.

Эмилия. По сути напарник-ботан, которого запихнули в тело симпатичной английской блондинки. Снимай шоу сейчас, упрекнули бы в феминизме, но на деле это старая добрая Гайка. Если бы была человеком. И англичанкой. И мастерила бы стимпанковские штуки. Тоже на удивление интересный персонаж. Вопреки учёности и благовоспитанности, весьма спокойна на некоторые вещи и она уже опытная женщина, у которой был брак, а не смущающееся девица. После аниме как бальзам на душу. Чего стоит одно только красивое и витиеватое отшивание Джека в первой серии.

Отношения между этими двумя мне очень нравится. Да, у них притяжение, но они стараются быть друзьями и им это удаётся. Они всегда заботятся друг о друге и любят тусить вместе. Доходит даже до того, что они уже как семейная пара. Ему плевать на то, что она тут рядом голая в душе. Она же буднично отчитывает за игрища со служанкой. При этом страсть у них не пропала, просто уже иной уровень.

Губернатор в исполнении Стюарта Девени хорош. Отлично играет смесь трогательного взрослого ребёнка и деспота. У него отличный голос, которым он всё ещё больше детализирует. Как он произносит имя Эмилии, это очень мило.

Роль Стивена Папса капитана может показаться менее интересной. По сути это типичный солдафон, чтобы Драгуну было с кем сражаться, но как играет его актёр. Текста мало, но зато где задорно подмигнёт, где нарочито театрально заржёт, где глаза закатит. Так постепенно образ и получается более фактурным.

Хотя этим ребятам не просто пришлось. Губернатору глупое клише с игрушкой приписали, и обоим странные садо-мазо штучки в финале одной серии. Собственно больше персонажей нет.

Но много эпизодических. Например, забавный попугай-связист в камзоле и треуголке, карлик-Наполеон, уж очень переигрывающий всех пиратов Чёрная борода, похотливая жена губернатора, сам маркиз де Сад, внезапно императрица Екатерина и аналог капитана Немо.

Иронично, что шоу для взрослых тогда были яркими и весёлыми, а сейчас шоу для детей мрачные и серьёзные. Жаль, что сериал долго не продержался. Это неудивительно, исторические костюмы и декорации с поединками на мечах, очень затратны по сравнению со стандартными ситкомами. А жаль, это этакий предшественник не менее шикарного и необычного “Галаванта”.

---

Kite (1998)

Постер: Нет. Если бы не постельные сцены, был бы. Кадр с героиней.

Это типичное детище уходящих тогда 90-ых. Типичное настолько, что плюсы и недостатки у него точно такие же как у фильмов с Шварцнеггером, Сталлоне и прочих кого ещё звали в “Неудержимых”. От непосредственно Японии осталась только школьница. Как типичный представитель своей эпохи данная история имеет следующие черты.

Минусы:
-В сюжете много дыр, вызывающих вопросы. Например, чего так долго ждала Сава, если всё знала? Сколько вообще таких детей-киллеров и кто ещё ими занимался? В финале понятно, что те двое были не единственными. Как киллер из финала получил наводку? Кто её вообще дал? Почему Саву подставили? И почему она не снимает носки в постельных сценах?

-Излишняя неуязвимость героев. Хрупкая девочка спокойно переживает побои нескольких мужиков и многоступенчатое падение.

-Какой крутой фильм 90-ых без секса? Жанр “хентай” тут стоит не ради завлечения. Здесь он более-менее реалистично отрисован, поэтому выглядит противно.

-Психоделичность флешбеков. Ещё идёт разговор персонажей, но на экране быстрым рубленным монтажом показывают предысторию.

Не всем пойдёт типичная криминальная мрачность тех лет. Но это дань эпохе и поэтому не буду записывать её в минусы. Не всем же нравится милые моэ-героини и жанр повседневность.

Но и плюсы есть.

-Героиня. Она удалась. Во-первых, внешне действительно красива. И походит на девочку-подростка. При этом авторам удалось передать некую грусть от столь раннего взросления в глазах. Несмотря на свою работу, она не бесчувственный робот без эмоций. Она нервничает, шутит, злится, то есть не приходится наблюдать за фем-версией терминатора. Также хорошо, что её боевые навыки на уровне спортивной девушки. Правда, бронебойность ей досталась от Брюса Уиллиса.

-Музыка. Опять стиль того времени. Ну какой мрачный криминальный боевик без джаза и блюза? Это вам и аниме наподобие “Cowboy bebop” и фильмы вроде “Белого аллигатора” подтвердят. Это создаёт нужную атмосферу нуара.

-Экшен. Честно, сцену поэтапного падения машин хочется увидеть и в кино. Как и сцену перестрелки в вагоне метро. Тут даже злодей догадался вниз посмотреть. Таких сцен очень мало, но когда они начинаются, дух захватывает.

Снова для кого-то это будет плюсом, для кого-то минусом, но фантазия авторов радует. Если хотите увидеть как девочка-киллер с помощью ассасинских лезвий в браслетах сражается с охранниками гибридов Джеймса Белуши и Роберт Де Ниро, вы обратились по адресу. Или увидеть столь масштабное падение, что оно выливается из окна здания в метро.

Забавно, что с “Cowboy bebope” Kite роднит не только музыка, но и использование диснеевских зверей для жуткой сцены. Никак не ожидала увидеть хентай в профессиональном дубляже. Саву озвучивает актриса, давшая голос Катары из “Легенды об Аанге”.

Вывод: если вы любите атмосферу 90-ых со всеми её плюсами и недостатками, то этот короткий (50 минут) вариант подойдёт.

 

На всякий пожарный, теперь иногда прикрепляю http://caterpillar-nonamenoidea.tumblr.com/post/173857293716/%D0%B2%D1%81%D0%B5%D0%BC-%D0%BF%D1%80%D0%B8%D0%B2%D0%B5%D1%82

---

И ведь ради этого фильма прочитала комикс-основу.

Я сражаюсь с великанами (2017)

Постер: Нет. Но очень бы хотелось.

Первое, что бросается в глаза, что фильм точно передал атмосферу тоски и ожидания чего-то нехорошего. В комиксе это тоже было, но мультяшный стиль ещё как-то спасал от этого настроения. Наверно, это потому что мне не секрет финал и что же такое страшное (это действительно очень грустно и великаны тут не причём) грядёт на самом деле.

Музыка подобрана хорошо, как и актёры. Было приятно видеть измотанную и спокойную Зои Солдану. Главная героиня, конечно миленькая и хорошо справляется с ролью высокомерного и язвительного подростка, порой слишком хорошо. Похожа на Аманду Сайфред. И поэтому проигрывает комиксовой версии, которая была более альчикоподобной и менее миленькой. Но спасает картину то, что это высокомерие вызвано реальной проблемой, а не просто мерзким характером как в “50 дней до моего самоубийства”.

Вообще они на редкость хорошо перенесли историю, сильные отличия заметны лишь в третьей части. Не было никакой семьи психолога, как и не было сцен в брошенных вагонах. Не было и душевного разговора с сестрой через кукол, но эта сцена хороша. Не было сцены мести хулиганке. Которую я не поняла вообще. Ну вскрыли шкафчик, неприятно конечно, но можно обратить всё в шутку. Посмеяться над скелетом и потом устроит селфи с ним себе и остальным. Кстати, в комиксе она толстая. Видимо не хотели осуждения и обвинений в сходстве с “Мостом в Терабитию”. Не было никаких клятв на крови и собак. Фильм тянет время. При этом он очень сильно режет некоторые детали и финал.

Например, в оригинале Барбара постоянно общалась с феями и даже в финале, когда героиня засыпает, они снова в кадре. И в сцене шторма титана видит не только Барбара, но и её подруга с присутствующей в этой сцене хулиганкой. То есть это всё не было плодом фантазии девочки. Да и пропадала она не пару минут, а достаточно, чтобы её поиски прекратили.

Поэтому финальная реплика подружки о великане не выглядит так странно в оригинале. Она описывает что видела сама и её поразило. Здесь же она будто поддакивает подруге и её восторг не ясен. И вообще как-то странно отсутствие брата в сцене похорон. Сестры такие обнимаются, а где этот несчастный парень, оставленный на один с горем?

Сравнивая фильм с “Мостом в Терабитию” (обе истории о не ясно выдуманном ли на самом деле мире и принятии смерти близкого человека), то выберу второй. Потому что до середины он более сказочный. Тут сразу чувствуется безнадёжность, которую не сглаживает неплохой финал с верой в лучшее и принятием. Именно контраст в “Мосте” лучше. Он наглядно показывает как внезапно люди смертны и поэтому лучше знакомит с тяжёлой темой, чем такое медленное подведение к проблеме.

P.S. Но хоть оригинальный комикс в кадр вставили с еваподобным титаном. Уже неплохо.

---

Soul Eater

Постер: Нет. Вместо него кадр с местным Шинигами.

Когда это аниме ещё только выходило, ограничилась опенингом. Сейчас решила глянуть первые серии, искренне не понимая чем же так не угодило. И до сих пор не понимаю, что же мне тогда не так было. Опенинг шикарный! Отличная музыка, море энергии и драйва. Но и сам сериал очень даже и достоин.

Про сюжет писать не буду, в первых сериях он представлен набросками, но потенциал интересен. Хотя пара моментов смущает. Во-первых, как-то сейчас немного жутко смотреть как известные исторические личности легко убивают людей, поедают их души, а герои побеждают их больше из спортивного интереса, чем ради спасения людей. И похоже после победы пожирателей души остаются частью души убийцы. Может в дальнейшем это раскрыто, но довольно жёстко для подросткого аниме. Не люблю бьющих в грудь типичных спасателей, но и такое спокойствие несколько пугает. Во-вторых не особо понятно, откуда эти люди. Просто ли использованы имена для громкого звучания или весь этот город некий Лимб. Но повторюсь, возможно далее это как-то бы объяснили.

Картинка молодёжная и интересная. Много динамических сцен. 10 лет спустя что-то уже не так впечатляет, но многое смотрится с интересом и сейчас. Бои интересные. Музыка очень стильная и задаёт нужный тон. Хочется скачать себе эти треки.

Персонажи в основном тоже радуют.
Мака редкий пример не только главного персонажа женского пола (Что они с Соулом главные видно уже по заставке.), а также редкий пример приятного главного героя. Она серьёзная, но при этом не лишена адекватной реакции и имеет слабости. При этом признаёт свои ошибки. Соул типичный хулиганистый персонаж и наблюдать за его выходками забавно. При этом он сильный, на их тандем с Макой очень интересно смотреть. Эти герои отлично дополняют друг друга. Как и все бойцы и их оружие.

Блэкстар…Честно, бесит. Очень бесит. Это тот самый тип персонажа, который постоянно кричит о своём превосходстве при этом отчаянно лажая. Да, потом внезапно выяснится, что он всё-таки крутой. Когда не дурачится. Вот только дурачится он 95 % своего времени. Про его напарницу сказать особо нечего. Кроме как отметить её ангельское терпение. Оно действительно уникально. В остальном милая и спокойная девушка.

Кид и сёстры. Если бы не Блэкстар, был бы самым ненавистным персонажем. Наверно в нём хотели обыграть синдром навязчивого состояния или чего-то подобного, но на деле очень бесит своими выкриками о несимметричности. Из-за своей мании легко бросает товарищей одних или оставляет ребят на Штейна. Конечно все сами разобрались, но это же представление персонажа, хочется видеть героя не таким близким к определению “вот придурок”. Он же явно не придурок и почти компенсирует свою манию отличными боевыми навыками и немногословностью. Правда, после “Бруклин 9-9” его манера держать оружие заставляет смеяться. Надеюсь, на это авторы и рассчитывали. Сёстры стандартные противоположности в лице милой хохотушки и серьёзной девушки, но они обаятельные и им такое прощаешь.

Стоит отметить и Смерть в этом аниме. Очень неожиданный и комичный образ. Что отлично вписывается в общий стиль. Порадовал доктор Штейн, забывающий о пороге. Люблю крутых взрослых в аниме. Иначе не понимаешь, что происходит со всеми этими крутыми подростками, когда они вырастают. Немного смущает сейчас его мания вскрывать, но японцы любят строит юмор на вещах, достойных западного ужастика и триллера. Хотя бы за голыми женщинами в бане не подглядывает и то хорошо.

Также очень бросается в глаза характерная для больших сериалов затянутость. Три(!) серии идет одно представление героев. С одной стороны это хорошо и позволяет подробно узнать их. С другой, стороны в “Легенде о галактических героях”, которое почти в 2 раза длиннее, уже более-менее знакомишься с главными персонажами за 2 серии и уже глубоко погружён в сюжет.

Также отталкивает фансервис и некоторая простота юмора. С первой серии нагло суют его в лицо. Юмор порой достигается больше за счёт упрощённости рисовки. При этом часто он действительно хорош. Герои легко могут споткнутся в серьёзной сцене или странная аллюзия на романтику внезапно прервётся выстрелом. Лично меня убивало это астматическое солнце, очень его много. Хотя другим возможно это понравится и будет как своеобразной пасхалкой как улитка из “Времени приключений”.

Будь мне 12-15 лет, любила этот сериал больше “Наруто”. Что довольно сильное признание для меня того времени. И никакое принижение аниме. Просто всему пора всему удел, как писал классик. Посмотрела бы сейчас, но увы, теперь избегаю длинные тайтлы. “Спасибо“, “Наруто“.

Вывод: Даже спустя года сериал смотрится очень свежо и интересно. Возможно концовка будет неудачной из-за отрыва от первоисточника, который тогда не был завершён. Вступление же удалось на ура.

---

Финал моего марафона к Хеллоуину.

р:Уже второй год к 1 ноября смотрю фильмы по теме праздника. Финал отмечу сдвоенным постом двух фильмов.

Театр крови (1973)

Постер: Есть. Стоит благодаря малоизвестности и любви к Винсенту Прайсу. По обычной шкале он на картинку из Гугла.

Думаю всем творческим людям однажды хотелось жестоко убить критиков. Фильм про человека, сделавшего это взаправду и не единожды. Довольно интересная идея сделать убийства на основе Шекспира. Более жестокие и извращённые убийства были в том же сиквеле “Доктора Файбса”. Чем действительно интересен, так это возможностью увидеть Винсента Прайса играющим известные строки из пьес. Это того стоит. Противным было убийство сне рядом с женой жертвы, а извращённо-барочным финальное, которое спойлер: не получилось. Забавно, как в финале критик язвит про смерть Лайонхарта. Но учитывая, что его чуть не проткнули, а перед этим жестоко убили друзей, странно, как он вообще лицо держит.

P.S. Что за странную фиолетовую жижу употребляют местные алкаши?

 

Слендермен (2018)

Постер: нет.

Видимо мало мне было прошлого фильма про него. В отличие от того, это полноценный фильм, а не типичнае псевдокументальная хроника с камер. Это типичный фильм про американских школьников. Стоит признать, что девушек подобрали действительно похожих на подростков. В плюс идут хорошая музыка, вызывающая нужное настроение, хорошие спецэффекты. Сцены кошмаров и галлюцинаций сняты на ура и неплохо смотрятся. В отличие от того фильма, Слендермену сделали какую-никакую предысторию. Да, он снова городская страшилка из неоткуда, но хоть что-то, а не как в прошлый раз. Также интересно описание контакта с некими электрическими сущностями с последующим психозом, галлюцинациями и суицидом. Очень необычнае и современная трактовка одержимости. Жаль, в итоге монстр тупо превращает всех в деревья как в “За садовой оградой”. Только там это было логичней представлено. Это же такой монстр, столько возможностей. Не обошлось без типичных для ужастика глупостей. Для меня самой выдающейся из них было открыть дверь пьющему отцу подруги, который вдруг проник в дом, где девочка с сестрой одни.

P.S. Надо будет посмотреть оригинальные “Мраморные шерни”. Интересно, дерганые движения и белые глаза это дань уважения им или же просто ради запугивания. И честно, будь мне 12 фильм бы меня напугал.

---

Давно не смотрела фильмов с Чарльзом Дэнсом.

Охотники за привидениями (2016)

Постер: Нет. Вместо него логотип фильмов.

Главная проблема фильма ясна с первых же минут. И это не феминизм. Самая первая шутка про выброшенную ради часов женщину с ребёнком. В комедии 80-ых это бы ещё смотрелось бы органично. Гротескно, глупо, но ярко как бар “Голубая устрица”. Сейчас это выглядит очень устаревшим. Как в принципе и сам фильм. Мы уже сотни раз видели как неловкий неуклюжий персонаж становится отважным и принимает себя в ходе приключений. И конечно обретает настоящих друзей. До сих пор сюжет почти каждого третьего фильма, но здесь особенно чувствуется возраст идеи из-за подачи.

При этом стоит быть честными:сомнительного юмора хватало и оригиналу. Чего стоит не понятно с чего возникшая сцена с…нестандартным услугами призрака. Знаете, всегда поражало как мужчины переживают за свои части, но при этом легко засовывают их туда, куда всякий нормальный человек подумает руку отправить. Мне стыдно за эту пошлость, но виноваты авторы этой сцены.

Картинка хороша, юмор вполне терпим, герои милые хоть и стереотипные, но нужен ли он вообще? В принципе нет. Если старые интересны до сих пор за счёт сложных спецэффектов, то смотреть на привычную компьютерную графику довольно скучно. Радует, что она красивая и 3D очень честное. Даже на мониторе чувствуется глубина.

Замени героинь на мужчин вышло бы также. Из всех героев запоминается лишь изобретательница Хольцманн, ориентация которой на деле очень трудно опознаваема. Понравилась сцена на рок-концерте и забавное камео Оззи Озборна и Джанин из оригинала. Новая более медленная тема хороша, как и все отсылки на оригинал. Кроме роли Мюррея. Очень обидно как его тут изобразили и убили. На фоне остальных аккуратных отсылок очень грубо и неприятно. Злодей подкачал. Это обычный непонятый гений-тихоня из комиксов. Не тебе демонических духов, ни необычного злодея, который эколог. Большой шаг назад. И опять проблема как в “Чёрной пантере”. От перемены ролей полов/рас в стереотипном поведении смешнее не становится. Это та же шутка. Что смешного в том, что Хемсворта держат ради мускулов и милой мордашки непонятно. Зато аллюзия на “Триллер” Майкла Джексона действительна забавна. Жаль, тоже отдаёт комедиями тех лет.

P.S. Всё-таки, что не так было с юбкой? Вообще по этой сцене и “очаровательному физику” невольно возникают о симпатии к героини её начальника . Но эта линия идёт в никуда. Чарльз Дэнс шикарен как всегда. Особенно когда путает погромы призраков со студенческими.

---

Тайна Коко (2017)

Постер: нет. Вместо него постер "Книги жизни"

Итак, это история о мексиканском парне, чья семья поколениями занимается определённым ремеслом и не жалует его увлечение музыкой. Он случайно попадает на тот свет, встречает свою семью, в ходе приключения понимая её важность. Показан яркий Город мёртвых. Герой ходит с лицом скелета и гитарой. Есть забавный расписной питомец. Есть серая страна забытых мертвецов, присвоивший чужие заслуги якобы герой и один из членов семьи становится частью мира мёртвых, но никого это не заставляет особо грустить…Это же сюжет моей любимой “Книги жизни”!

Дисней снова берёт чужие идеи и снимает их максимально стандартно. Да, многое другое, но основные аспекты подозрительно похожи. “Книга жизни” тоже имеет недостатки, но при всей порой откровенной мультяшности, она более продумана что ли. Более ярко и необычно показана Страна мёртвых. Семья героя хочет, чтобы он продолжил семейное дело, но она не реагирует так гипертрофированно как здесь. Да, многие не особо принимают творческие профессии, но в “Тайне Коко” реакция слишком бурная.

И давайте будем честными. Что более глубже? Желание парня заниматься любимым делом, признание семьи его права на это. Или все тоже самое, но при этом герой искренне просит прощения перед воплощением всех быков, что загубила за десятилетия его семья, понимая бессмысленность подобной жестокости. Ответ будет очевиден. И там тоже была очевидная развязка, но не такая долгая к исполнению. Уже глядя на отсутствии головы на фото возникает ощущение, что это твист. Как и при обнаружение персонажа, чья семья его не помнит, который внезапно давно знает искомого артиста, явно достаточно легкомысленный для того, чтобы оставить семью ради мечты и внезапно(!) он тоже музыкант. Хм…Чтобы это могло значить? Как и его желание увидеть дочь, а ведь бабушка Коко тоже ждёт папу. В итоге тупо сидишь, ожидая пока герои дойдут до “неожиданного” твиста.

Вот только нет пёстрого Города мёртвых, множества деталей и ярких богов смерти. Да, город есть, но его быстро сворачивают, показывая вполне обычные декорации. Радует разве что сцена на лестнице, где прапрабабушка хочет доказать Мигелю, что она не чудовище и её отвращение к музыке обоснованно. Сцены папы с дочкой и прабабушкой с правнуком символичны и хороши, но зная, что можно и более лучше, уже не так интересно. Да и чувствуешь, что всё рассчитали сценаристы чуть ли не по секундам. Как в “Искусственном разуме”.

Песни тоже не особо запоминаются. Кроме “Плач по мне красотка”. Помимо зажигательных народных мотивов, сам номер подан очень оригинально. По сюжету та самая прапрабабушка, вынуждена исполнить музыкальный номер, чтобы не дать злодеи заполучить необходимый предмет. При этом злодей забавно является в финале и по привычке с эгоцентризмом забирает последние строчки себе.

Также нашлось место “случайно включенному” устройству с массовым охватом для разоблачения. И конечно, бесполезности борьбы за предмет, ведь это и есть название мультфильма. Он был всё это время с Коко.

Вывод: мультфильм хороший, но довольно вторичный и стандартный в плане сюжета и картинки. Не особо ясно чего его все так расхвалили, наверно тот год был неурожайный на мультфильмы.

P.S. Конечно неосмотрительно судить религию по кино. Один показ христианства чего стоит, а тут почти экзотическая вера. Но всё же. Сначала люди умирают, потом переносятся в яркий мир и находятся там пока семья их помнит. Хорошо, но ведь однажды наступает момент когда и их забывают и чего с ними случается далее? “Книга жизни” просто показала грустное место похожее на Ад. “Тайна Коко” просто демонстрирует трущобы и смерть старого гитариста. В буддизме перерождения, в христианстве тоже есть финальный Страшный суд, но там судят одновременно всех людей живших на Земле от Адама с Евой. А что же здесь? Не понятно. И ещё собака парня очень напоминала гиену из “Короля льва“. Но самое странное сходство устроил русский дубляж. Мало того что платье и причёска похожие, так ещё и голос Злой королевы из “Однажды в сказке“.

---

Давно было отложено. Поскольку короткометражек много, не буду выкладывать постеры. Сами отзывы будут не более 7 предложений. Потому что короткий метр-короткий комментарий. Комментарии к скриншотам считаться не будут. 1) The Dragon Dentist Ярко, красочно, но абсолютно сумбурно и поверхностно. Дизайн персонажей очень нравится. Напоминает аниме 90-ых, в частности “Евангелион”. Понятно только, что зубы драконов позволяют увидеть своё будущее в некоем подпространстве. Видно, что это этакая замануха, дабы пробудить интерес зрителя на больший отрезок истории. Но какой интерес может быть, если даже самим авторам плевать на устройство мира и имена персонажей? 2) HILL CLIMB GIRL Было бы вполне милой и яркой историей, как боевая девчушка, вдохновившись примером кумира, смогла обогнать парня на велике, но всё портит странное CGI и финальные глюки с кумиром. 3) ME! ME! ME! Самый известный сегмент отсюда. Как его только не разбирали. Лично я понимаю его, как аллегорию на уход парня в виртуальный мир после некого расставания с девушкой. Было ли это её смертью или разрывом не ясно. Как и то, почему такую хаотичную историю в виде обычного AMV так обсуждали. Всего бы ничего, но вызывают омерзение эти “понятночтоизображающие” аксессуары на трусах армии злодеек. 4) Carnage История начала с крупного кадра филейной части. Собственно дальше и говорить не хочеться. Сделано просто ради крутости и под вестерны. Тут вам и месть за смерть близкого человека, голые груди, открытый финал, стрельба в церкви, выживание после выстрела в горло и прочие штампы. 5) Yoshikazu Yasuhiko & Ichiro Itano: Collection of Key Animation Films from Mobile Suit Gundam Просто нарезка сцен и раскадровки к ним. Культовые сцены из культового аниме “Гандам”. Довольно интересно глянуть, как мало изменились меха-аниме с тех времён. Музыкой явно позже “Евангелион” вдохновится. 6) 20min Walk From Nishi-Ogikubo Station, 2 Bedrooms, Living Room, Dining Room, Kitchen, 2mos Deposit, No Pets Allowed “Приключения Карика и Вали” в условиях квартиры. По мне им просто нужно было как-то обосновать голую девушку непонятного возраста. Хороший финал, всё объясняет на удивление логично. Плюс, забавно смотреть на ужас от таракана. Сама их боюсь. 7) Until You Come to Me Акварельный и мелодичный клип по мотивам “Евангелиона”. Возможно, он как-то перекликается с финалом ремейка данного сериала, но пока ничего не понятно. Фанатам пейринга Синдзи/Рей понравится. 8) Tomorrow From There Просто музыкальный клип про девочку, помешанную на птицах и её жизнь в большом городе. Было интересно подмечать птичек в декоре. Собственно всё. 9) Electronic Superhuman Gridman: boys invent great hero Чтобы не делали японцы в итоге получается одно из 5: кавай, трусы, гигантские роботы, “Годзилла” и что-то из списка вместе. Здесь гигантский робот борется с Годзиллой. 10) Yamadeloid Пока единственное, что зацепило. Ярко, красочно и очень сочно. И всё под бодрую песню. Отлично перемешаны между собой традиционная японская культура, западная, современность и старина. И конечно тотальный хэппи-энд и весёлая развязка. Отличный клип. 11) Power Plant No.33 Наконец-то полноценная история с интересным миром. Правда, снова вышла “Годзилла”, но что поделать. 12) Evangelion: Another Impact (Confidential) Ну что ж мы теперь будем знать как бы выглядел лайф-экшен по “Еве”. На удивление не так плохо, а подозрительно знакомый голос и глаз с пейзажем в конце намекают, что эта короткометражка более связана с “Ребилдами”, чем первая. 13) Kanón Некий человек уничтожил мир и в наказание его заставили создать новый. Вот только творения эгоистичные и жадные. Было бы средней аллегорией на религию, если бы не финальное признание твёрдым голосом о желании создавать. Этот последний штрих превращает историю в посвящение труду художника. И косплей логотипа в финале забавный. 14) Sex & Violence with Machspeed Название не обмануло, всё есть. Очень грубая работа, которую будто озабоченный подросток делал. Про глупость убийства ради секс-куклы согласна полностью. А все эти показы жидкостей убивали. Очень плохо. 15) Obake-chan Забавная зарисовка-набор скетчей на девочку-призрака. Но явные отсылка и музыка из “Евангелиона” вызывают странные эмоции. Как и цвет волос героини в финале. Зато теперь мы знаем, что внутри лазера Звезды смерти. 16) Tokio of the Moon’s Shadow Очередная короткометражка про бои на роботах. Радует странным выстрелом с мультяшками, космическими танцами в трико, превращением дракона в котика. Не радует уродливой компьютерной графикой, обычностью и панцушотом в финале. 17) Three Fallen Witnesses Странная, но необычная анимация и стиль рисунка. Идея хоть и напомнит фильм с Томом Крузом, но смотрится свежо для аниме. Только не поняла чего у него взгляд такой грустный в финале. 18) The Diary of Ochibi Милая и сказочная история рассказанная на…завтраке, веерах. Сложенная из таких разных осенних листьев и нарисованная на чайной чашке. Пока единственная, что после “Yamadeloid” понравилась. И которую можно смотреть отдельно от сборника. Остальные больше на продажу для полного метра ориентированы. Хотя тут работа очень кропотливая была. Удивительно, как чашкой можно показать увеличение снежного кома. 19) I Can Friday by Day! Яркая и милая история про девочка-подростка под типичную поп-песенку. Только вот на деле девочка эта-боевой робот, управляемый милыми зверушками. И здесь есть настоящая военная драма. Примечательно, что остальная семья явно обычные люди. 20) ME! ME! ME! Chronic Может быть с переводом песни понятнее. На деле психоделическое AMV по мотивам ME! ME! ME! . Таких много можно наделать, только это официальное. 21) Making of evangelion: Another Impact Просто видео по мотивам. 22) Iconic Field Тут даже не стали делать озвучку. Вполне типичная история про бои на гигантских роботах. Примечательно лишь симпатичным дизайном персонажей и двусмысленной сценой знакомства, похожей на домогательство. 23) On a Gloomy Night Пока единственная работа, где авторы старались сделать нечто серьёзное. Неплохо показана драма обычных людей на фоне революции, но вообще неясно, почему в финале она в его видении. Когда она умерла и как он оказался в другом месте? Так это она на самом деле революцию устроила, спя со всеми? Что произошло с девушкой с родинкой? Наверно азиатам особенно страшна принудительная химическая кастрация, но героя это не остановило. Кстати фу, за жирный намёк как это было. 24) Memoirs of Amorous Gentlemen Явная реклама одноимённой манги. Неплохо анимировано, но…Серьёзно, вместо того, чтобы показать блеск с нищетой куртизанок, драму вечного угождения клиентам, вы показываете мужика полюбившего натирать лысины и обычную историю нездоровых отношений?! И всё это под обилие вставок в стиле немого кино с минимумом картинки. 25) Rapid Rouge Смесь старины и современных технологий всегда хороша, но не способна спасти от всего. Знаете, не люблю эти резкие вступления с одним действием. Может эти ребята за плохих и мне надо жалеть чёрных? Почему тот крутой старик сдался именно тогда и вдруг передумал? Ладно, он объясняет это, но что происходит-то? Какая война, откуда робот? Та же беда, что и у первой истории. 26) Hammerhead Наконец-то. Мрачная и жестокая история с подробной и динамичной анимацией. Наполненная драмой, судьба героя, что вынужден вечно сражаться в этом мире, где битвы и горе бесконечны. Но при этом всегда продолжающим этот сизифов труд. Правда и сюда впихнули школьницу, но сделано это аккуратно. Такое аниме хочется посмотреть целиком. 27) Comedy Skit 1989 Милая ода классическим мультяшным гэгам и старым комедиям с Пьером Ришаром. Очень понравилось. 28) Bubu & Bubulina Если бы не озвучка, решила бы, что это французский мультфильм от последователей автора “Трио из Белвилля”. Яркий и добрый, без пошлых шуток. 29) Endless Night Клип про парня, что так увлёкся фигурным катанием, что ездил на коньках по асфальту весной и в школьном коридоре. И в вагоне поезда. Судя по очень знакомому стилю, это старший брат “Юрия на льду”. Только в отличие от него имеет меньше двусмысленных намёков и может сойти за желание быть на уровне с кумиром, где со временем этот образец не нужен, потому что герой уже сам на вершине. Та же поддержка ещё может тянуть на некий символизм помощи и подачи направления. 30) Bureau of Proto Society В начале думаешь, что это шаблонная антиутопия. Или скучная, но нужная противовоенная короткометражка. В итоге это приводит к забавной трактовке кинематографа и отсылкам. Действительно, порой кажется, археологи слишком буквально трактуют некоторые аспекты жизни древних людей. Финал очень внезапен и ироничен. 31) The Ultraman Короткометражка про Ультрамена. Наверно понравится его фанатам и поклонникам “Пауэр Рейнджеров”. Для остальных просто очень беглое знакомство с японской классикой. 32) Girl Кислотный клип про школьницу-богиню, которая сначала создаёт мир у себя, а потом кавайно терроризует город в нашем мире. Масштаб и издевательства над людьми порадуют Ядовитую Плющ из вселенной DC. Примечательно, явление героев МЕ! МЕ! МЕ! в финале. Возможно героиня создана воображением персонажа оттуда. 33) Neon Genesis Impacts Короткометражка, отражающая мир глазами обычным людей во вселенной “Евангелиона”. Возможность отразить драму с нападениями нечто из космоса и нахождением с огромными роботами, крушащими всё вокруг. Предчувствие Комплиментации. Могло бы стать интересной историей. Но авторы предпочли придумать логическое обоснование для поцелую двух девушек в школьной форме. 34) Hello from the Countries of the World Просто драка роботов. Интересна отсылкой на выход Евы и командной работой США и России. 35) Robot on the Road Будущее такое далёкое, что голосующий на дороге одинокий робот-ковбой обычное явление. Как и его извращённость на человеческих девушках. Да и ещё почему-то имеющий всё повадки косящего под стереотипного американизующегося азиата. 36) Cassette Girl Интересная отсылка на первое аниме работников студии Gainax Daikon. Дань и ода уважения кассетной эпохе. Много обнажённого фансервиса, так ещё в финале мелькают Каору и Гендо, будто интерфейса Евы из “Ребилдов” мало. Но это всё равно бодрое завершение сборника и дань уважения прошлому. Вывод: не особо понятно, чего этот сборник называют свежим и обещающим оригинальность в индустрии. Он именно такой, какая она остаётся и спустя 4 года. Много обычного продукта, но необычные и яркие проекты иногда случаются. Полная версия с картинками и моии дурацкими комментариями к ним: caterpillar-nonamenoidea.tumblr.com/post/180585...

---

Где я была и где сейчас.

На всякий пожарный выкладываю ссылки на блоги на которых выложены все обзоры после попытки ухода отсюда. В принципе они одинаковые. Тамблер забит репостами красивого и интересного, а твиттер забит видео с животными. Просто менее чем тамблер.

www.tumblr.com/blog/caterpillar-nonamenoidea

twitter.com/el_bite

@темы: о себе, ссылки

---

Эх, Рутгер Хауэр…А ведь когда-то ты играл рыцарей, а теперь вот бомжи.

Бомж с дробовиком (2011)

Постер: нет. Вместо него картинка из "Леди-ястреб".

Название описывает весь сюжет. Но стоит отдать должное авторам. Желание взять дробовик и всех перестрелять в герое нарастает постепенно. Мы действительно проникаемся атмосферой столь жестокого города, что невольно ждёшь появление на улицах Джокера или Робокопа. При этом у безымянного героя точкой кипения становится не личное унижение. Его в прямом смысле заставили есть стекло. Нет, он не выдержал когда пистолет направили на младенца и его мать. При этом уже на середине видно, как пагубно сказываются частые убийства. Порой на лице персонажа возникает жуткая улыбка, так мало отделяющая его от собственных противников.

Тут авторы хорошо усидели на двух стульях. Во-первых, создали треш с обилием крови и расчленёнки. Во-вторых, это всё отлично передаёт настроение тотальной безнадёги с яростью. Ближе к концу есть сцена, где становится страшно насколько героя поломал этот город. Речь о сцене с младенцами. Невольно возникают подозрения, что сейчас и им достанется. Досталось же тем несчастным в автобусе. При этом градус нереальности происходящего увеличится с появлением банды Чума. Которые настолько суровы, что выглядят будто пришли из “Безумного Макса” или иной постапокалиптики. Но может они фанаты Дарта Вейдера. Ребята, настолько специфичные, что умудрились убить Бога. Как это сделать с их методами и отсутствии у Господа физического тела-загадка. Зато они забавно дают прикурить и молчаливы. Но от этого более жутки. При этом интересно, что у них есть правила. В конце выяснится, наш постапокалипсическмий самурай идёт не убить Эбби, а забрать с собой. При убийстве члена банды, убийце не мстят, а принимаю на место трупа. А я люблю, когда у злодеев есть пусть и своеобразные, но правила чести.

Музыка хороша. Картинка яркая, современная, но при этом титрами с деталями навевает мысли о 70-ых. Актёры тоже отлично справляются вопреки трешовости фильма. Хауэр прекрасно передаёт все эмоции персонажа, Эбби мила, а злодеи как положено-тупые, переигрывающие, но это дань уважения жанру.

Вывод: Много от этого фильма ждать не стоит, но он красиво снят. Все исполнители ролей старались, что редко для подобного треша. Момент с медведем в рамочке действительно милый.

@темы: нувотипосмотрели

---

Этакий come back.

Огромное спасибо  Муравьиный лев за поддержку. Самой очень было жаль забросить это всё. Поэтому попробуем немного иначе. Так как с картинками тут беда, а они моя своеобразная система оценки, придётся упоминать словесно о них. Подробнее, что за такая система можно ознакомится ниже. Данный текст скопирован с моего блога на тамблере.


В твиттере подобное писала (вдруг кому интересно, twitter.com/el_bite), а здесь было мельком, поэтому пора уточнить некоторые моменты заново.

Так как я не очень умею в балловое оценивание фильмов, пришлось ввести своеобразную собственную систему, основанную на постерах. Принцип такой:

1) Постер ставится в пост. Если фильм очень понравился или в нем было больше хороших моментов чем плохих. Также не могу не поставить постер, если фильм культовый. Даже если вдруг мне не понравится “Гамлет” с Лоуренсом Оливье или “Космическая одиссея” Кубрика (искренне надеюсь, что так не будет), всё равно будет постер. И даже если эта культовость ну очень своеобразная как у “Комнаты” Вайсо или “Акульего торнадо”.

2) Картинка “типо по теме” исходя из названия. Обычно вбиваю в Гугл название фильма и выбираю из предложенного. Тот случай, когда фильм ровный. Не плохой, но и не хороший. Отметить что-то выдающиеся не получается. Есть пара неплохих моментов, но они не спасали общую ситуацию.

3)Нет ничего, одно название. Всё очень плохо. И странно, что это до конца досмотрено.

Также не будет никаких картинок в двух списках прочитанного за год. Потому что наименований много (больше 10 на данный момент) и пост будет слишком огромный с ними.

@музыка: Nobodyknows+ - Hero's Come Back!

@темы: о себе, заметки, записи, хренька на каждый день